Décider entre l’animation et l’action en direct pour la vidéo des petites entreprises

Avant de vous lancer dans la création d’une vidéo explicative ou de démonstration pour votre entreprise, ou même simplement d’une petite vidéo amusante pour vous aider à promouvoir votre service, vous devez réfléchir à de nombreux détails. Une bonne quantité de planification doit être effectuée avant la production afin que tout se déroule sans heurts.

Que vous embauchiez quelqu’un pour faire votre vidéo pour vous ou que vous essayiez de vous en occuper vous-même, l’une des premières choses à déterminer est de savoir si cette vidéo sera animée ou en direct. Quelle que soit la manière dont vous choisissez d’aller, cela va déterminer la façon dont vous écrivez le script et où vous concentrez votre temps et votre énergie.

J’ai réalisé un certain nombre de vidéos d’animation et d’action en direct, et les deux options offrent une tonne de valeur. Dans cet article, je résume pourquoi je choisis souvent l’animation plutôt que l’action en direct (bien que l’une ou l’autre ait ses avantages). Ce n’est pas tout ce que vous pouvez rencontrer, mais j’espère que cela vous guidera dans la bonne direction afin que vous puissiez créer une vidéo incroyable.

Quel est votre public cible pour cette vidéo et quel style pourrait résonner le plus avec eux ? Si le public est composé de jeunes adultes ou d’enfants, une vidéo animée peut être amusante. Si votre public est composé de personnes plus âgées et axées sur les affaires, une vidéo animée peut sembler trop enfantine et être plus difficile à prendre au sérieux.

Lorsque vous réalisez une vidéo d’action en direct, vous pouvez ajouter de la personnalité à la vidéo et votre service pourrait bénéficier de cet élément humain. Nous pouvons capter de nombreux indices non verbaux, et ceux-ci peuvent être tout aussi importants que ce que les gens disent. Par conséquent, les images en direct de clients parlant et montrant votre service peuvent être très convaincantes.

La plupart d’entre nous transportons un smartphone capable de capturer des vidéos dans nos poches. Et c’est vraiment tout ce dont vous avez besoin pour commencer votre vidéo d’action en direct, n’est-ce pas ? Pas exactement. Si votre démo n’est pas trop complexe, vous n’aurez peut-être pas besoin de beaucoup d’équipement, d’acteurs ou d’équipe. Vous pourriez vous en tirer en appuyant simplement sur “record” par vous-même. Cependant, si ce que vous aviez en tête pour votre vidéo d’action en direct est plus que ce que vous pouvez réaliser vous-même, vous devriez alors envisager d’embaucher une entreprise.

Pour l’animation, vous avez besoin d’un ordinateur et d’un logiciel, ainsi que d’une certaine connaissance de ce logiciel. Les étapes pour démarrer avec l’animation sont difficiles si vous cherchez à le faire vous-même, mais cela peut être fait si vous avez le temps. Cela n’aura tout simplement pas l’air aussi soigné que le travail d’un professionnel. Comme une production en direct, l’animation peut être louée. Cela a juste un coût.

En fonction de vos compétences internes, aucune des options ne vous fera économiser de l’argent par rapport à l’autre si elle est bien faite. L’animation et l’action en direct finissent par coûter à peu près le même montant.

Les coûts d’action en direct peuvent comprendre le script, la caméra, l’éclairage, le son, la réalisation, le talent, la voix off, le montage, la correction des couleurs, la musique et toute sorte d’animations de logo ou de graphiques supplémentaires.

Les coûts d’animation peuvent comprendre la scénarisation, l’illustration, l’animation, la voix off, le montage, la musique et les effets sonores.

L’animation peut prendre des semaines ou des mois, selon les révisions. Les animateurs créent tout à partir de zéro, donc l’animation prendra plus de temps à se terminer par rapport à l’action en direct, qui est juste capturée par la caméra.

Une vidéo de démonstration en direct peut généralement être tournée en un jour ou deux. Puisque vous capturez une vidéo en temps réel, vous pouvez faire des ajustements sur place et parfois improviser quelque chose de différent de ce qui était prévu sur votre storyboard.

Une fois le tournage terminé, votre montage peut être terminé en quelques jours, ce qui signifie que même si vous avez passé beaucoup de temps sur la pré-production avec la planification, l’écriture de scénario, le casting, etc., la production et la post-production doivent ça prend pas autant de temps.

Apporter des modifications au script ou à la façon dont quelque chose s’est passé après la fin de la production n’est pas toujours facile. Revenir en arrière et réparer ou changer quelque chose pourrait signifier beaucoup de coûts supplémentaires. Avec la vidéo d’action en direct, la réservation de talents et d’équipes pour un autre jour ou plus de reprises peut s’avérer coûteuse.

À mon avis, cette capacité à effectuer plus facilement des modifications de dernière minute est ce qui fait de l’animation une option attrayante pour les vidéos de petites entreprises, en particulier les startups. Lorsque vous avez un service qui change et évolue constamment, il peut être important de pouvoir échanger une capture d’écran ou une ligne de voix off. (Lorsque vous créez votre animation, c’est une bonne idée de ne pas inclure de captures d’écran réalistes pour cette raison. Vous n’avez pas besoin de dépenser de l’argent pour apporter des modifications lorsque vous savez que cela va encore changer dans quelques semaines ou un mois.)

En optant pour une vidéo explicative animée, vous pouvez contrôler beaucoup plus le style et le ton de la vidéo. De plus, vous n’êtes pas limité aux seuls personnages humains. Vous pouvez attirer l’attention du public avec un bon design et une animation amusante et vous êtes capable d’accomplir des choses qui sont beaucoup plus difficiles à réaliser avec l’action en direct.

Ma principale raison pour laquelle j’aime l’animation pour les vidéos explicatives est la flexibilité. Si votre produit change légèrement ou si vous devez supprimer un segment ou mentionner une nouvelle fonctionnalité, tout ce que vous avez à faire est de le créer à l’aide d’un logiciel d’animation et d’apporter la correction. Rien ne doit être programmé ou arrangé avec d’autres personnes. Vous contrôlez le processus.

Vous n’êtes limité que par votre propre créativité et vos connaissances techniques ou par celles de l’entreprise que vous engagez pour animer votre vidéo. Vous contrôlez tout ce qui est affiché à l’écran, et en même temps vous avez la liberté de créer des mondes qui aideront à mettre en valeur l’entreprise ou le produit que vous souhaitez promouvoir, ce qui rend souvent l’animation idéale pour les startups.

De nombreuses nouvelles startups résolvent un problème compliqué qui n’existe peut-être que virtuellement, ce qui peut être plus difficile pour les productions en direct à montrer et à résumer rapidement. Comme vous n’avez pas affaire à une équipe de production, l’animation vous permet de travailler à votre rythme : le seul délai que vous avez est le vôtre. Pas besoin de s’inquiéter de l’annulation des acteurs ou de quelque chose qui ne va pas pendant le tournage.

Si votre vision est ambitieuse, nécessitant une équipe d’animateurs pour réussir, cela peut vite coûter cher. Engager les ressources pour bien faire les choses est ce qui sépare les amateurs des professionnels. Ce n’est pas parce que vous n’utilisez pas d’acteurs ou d’équipe de production que l’animation sera moins chère.

Si j’ai le choix d’utiliser l’animation ou l’action en direct, je choisis généralement l’animation. C’est ce que je connais le mieux et que je suis le plus à l’aise de faire. Cependant, il y a aussi des moments où je choisirais de faire des vidéos explicatives en direct – elles ont leur place et peuvent ajouter quelque chose à une vidéo que l’animation ne peut pas.

Si vous êtes confronté à une décision difficile, consultez un producteur expérimenté avant de vous tourner vers une solution. N’oubliez pas qu’une planification intelligente est la clé. Vous ne pouvez vraiment pas planifier suffisamment lorsque vous mettez en place quelque chose qui sera un élément clé de votre image de marque.

La production vidéo peut être complexe, mais ne vous laissez pas effrayer. Comme pour tout, une fois que vous l’avez fait plusieurs fois, vous commencerez à comprendre ce qui fonctionne et comment vous pouvez le faire fonctionner plus facilement.

Avantages de l’action en direct :

  • Peut humaniser votre production
  • Facile à démarrer
  • Peut souvent être filmé et monté rapidement

Inconvénients de l’action en direct :

  • Besoin d’appareil photo et d’équipement
  • Beaucoup de pré-production nécessaire
  • Faire face aux talents
  • Les révisions coûtent de l’argent supplémentaire et peuvent être difficiles à planifier

Avantages de l’animation :

  • Pas besoin d’embaucher des acteurs (juste des voix off)
  • Démarrez rapidement
  • Plus de flexibilité
  • Plus facile de faire des changements à la fin

Inconvénients des animations :

  • Plus de compétences nécessaires pour commencer
  • Peut rendre votre entreprise moins sérieuse
  • Prend plus de temps à terminer que l’action en direct